yzerrの音楽スタイルと最新活動｜注目のアーティストプロフィール

2025年10月3日

yzerrとは？プロフィールと音楽の魅力

yzerrとは？プロフィールと出自

本名・出身・音楽活動の始まり

yzerr（ワイザー）は本名 岩瀬雄哉（いわせゆうや） と言われていますウィキペディア+2pucho henza+2。1995年11月3日生まれで、神奈川県川崎市出身と伝えられており jpstreet.jp+3pucho henza+3ナタリー+3、幼少期から厳しい環境で育った経験が彼の音楽性に強く影響を与えているようです pucho henza+2Forbes JAPAN+2。

ラッパーとしての活動を始めたきっかけには、非行・少年院での経験、そして読書・詩を書く時間が関わっていたとされ、その時間に言葉を磨いたとも言われています note（ノート）+2Forbes JAPAN+2。高校生ラップ選手権（BAZOOKA!! 高校生RAP選手権）にも出場しており、当初は “DIABLO” という名義で活動していた時期があったという情報もあります pucho henza+2app.block.fm+2。

音楽ジャンル・スタイル・影響と個性

ジャンル・スタイル・影響を受けたアーティスト

yzerr の音楽スタイルは“リアルな体験をベースにしたリリックを、確かなフローで届ける”という側面がよく語られます pucho henza+2ナタリー+2。彼は BAD HOP クルーの中で「頭脳」とも呼ばれ、楽曲構成やサウンド設計にも深く関わる存在だったとも言われていますチケット.co.jp+3ナタリー+3Forbes JAPAN+3。

影響を受けたアーティストについては公に明言されたものは少ないものの、彼の表現力にはストリート感・ヒップホップ本来の“語ること”を重視する先行世代のラッパーの影響が感じられるとの評価もあります Forbes JAPAN+2note（ノート）+2。

ユニークな特徴・個性

yzerr の大きな個性は、「経験を隠さず、ありのまま歌う」スタンスだと言われています note（ノート）+3pucho henza+3ナタリー+3。傷や痛み、挫折を歌詞に昇華させ、リスナーに感情を直に届けようとする力があるようです pucho henza+1。

また、BAD HOP 解散後には音楽だけでなく起業家・プロデューサーとしても動き始めており、アーティストとしてだけでなく“ビジネスを動かす人物”という顔も持ち始めているようです Forbes JAPAN+2OCEANS+2。その多面性が他のラッパーとの違いとして語られることもあります。

さらに、強い個性を与えるのはタトゥーやファッション、見た目のインパクトとも言えるでしょう block.fm+2jpstreet.jp+2。歌詞や声だけでなく、視覚的な要素も含めて彼らしさを出しているという評価があります。

#yzerr #ラッパー #BADHOP #リアルリリック #起業家志向

yzerrの音楽スタイルと歌詞の特徴

yzerrの音楽スタイル：ジャンル・サウンドの特徴

使用ジャンル・ビート・サウンド傾向

yzerrの楽曲は、日本ヒップホップ（J-Rap／Contemporary Hip Hop）を基軸としながら、ジャズ、ファンク、ソウルなど複数ジャンルの要素をミックスしていると言われています Viberate。典型的な“ラップ＋重めのビート”という枠だけに収まらず、コード感のある楽器音、転調やブリッジの挿入、揺らぎのあるリズム構成などを取り入れて、聴き手に緊張と開放を交互に与えるような演出も感じられます。

たとえば、彼の楽曲にはダークで重厚な低音ベースやリズムに遊びを持たせたドラムパターンが使われることが多く、そこにピアノやストリングスが重なることもあります。そうした構成が、リリックの強度を際立たせる“土台”となっているようです。

また、サウンドの扱い方も緻密で、「盛る」だけでなく空白や余韻を使う手法を取り入れていることが、ファン・評論家双方から指摘されることがあります。サウンドが攻撃的になりすぎず、耳に残るメロディ感やムードも併せ持つバランスが、彼のスタイルのひとつと言えるでしょう。

歌詞のテーマ・表現と伝えたいメッセージ

歌詞のテーマと表現方法

yzerrの歌詞は「経験・痛み・再起」「生きることの葛藤」「後悔・希望」などを軸にしていることが多いようです。たとえば “何回も” という曲では、「立つんだ何回も」「ズルをしたね何回も」「無理もしたね何回も」などと自分を責めたり奮い立たせたりする言葉が繰り返されています Spotify。このような反復表現は、読んだ側に“何度でも向き合う強さ”を感じさせる効果を生んでいます。

同時に、比喩や象徴表現を使って、直接的すぎない“見せ方”を意図しているようにも見えます。「傷」「闇」「記憶」「彫る（タトゥー）」といった語句は、痛みや痕跡のメタファーとして働き、歌う者と聴く者を重ね合わせやすくしている印象があります。

また、会話調・語りかけるような語り口を使うことも散見され、リスナーの内面に語りかけようとする意図が感じられます。硬すぎず、近い距離感を保ちつつ、内省の旅に引き込むような手法です。

音楽を通して伝えたいメッセージ・感情

yzerrの表現には、「逃げてもいいけど戻ってこい」「泣いてもいいけど前を見ろ」「過去を捨てず、それを力に変えろ」といったメッセージ性があると言われています。彼自身が過去の経験を歌に昇華するスタンスをとっており、聴き手にも“自分の傷”と向き合う勇気を促すような感情を込めているようです。

感情の振れ幅も広く、絶望と希望、怒りと赦し、孤独と共感——そうした対比を歌詞の内側で行き来させることで、聴く者を“感情の揺さぶり”に巻き込みます。重さだけで押すのではなく、間（あいだ）や静寂を使い、聴き手に“息をする余白”を与えつつ深く刺さる表現を目指しているようです。

また、個人的な体験をさらけ出すことで、「あなたも同じように感じていい」という包容感を生むことを意図しているようにも思えます。結果として、yzerrの歌詞は“耳だけで聴く物語”を超えて、“胸に残る言葉”になることが多い、という評価がファンの間で語られています。

#yzerr #ジャズヒップホップ融合 #重低音ビート #内省的リリック #感情の揺さぶり

yzerr の注目リリースと代表曲

yzerrの主要なリリースと最新作品

代表曲とファンの反応・評価

代表的な曲とその背景

“代表曲” としてよく挙げられるのは、BAD HOP 時代を含むコラボ曲も含めて「guidance (feat. YZERR)」があります。これは BAD HOP のラストアルバムからの楽曲で、YZERR が強めのリリックを刻んでおり、解散を控えたグループの状況と個人の心情が混じる曲だと言われています。YouTube+1 歌詞を見れば、葛藤や嘘・裏表・信頼・偽りを巡るテーマが濃く描かれており、ファンからは「胸に刺さる曲」「リアルすぎる」との声もあります。YouTube+1

また、AK-69 の名曲「START IT AGAIN」に対して YZERR がリミックス参加したバージョンも話題になりました。もともと 2013年の楽曲を、12年の時を経て YZERR が再構築したというストーリー性もファンには刺さったようです。YouTube

「Miss Luxury」も注目トラックで、MV が公開されるなどプロモーションも力を入れており、配信後は再生数や反響が大きかったようです。YouTube+2Apple Music – Web Player+2 さらに最近では「カリスマ feat. LEX & Awich」などもリリースされ、音楽性と表現力の広がりを感じさせています。YouTube

ファンの反応・評価

ファンからは、「歌詞が深い」「自分の経験と重なる」「泣ける」「何度も聴き返したくなる」といったコメントが多数見られます。特に “自分の葛藤” をさらけ出すような言葉選びや、繰り返し使われるフレーズが記憶に残るという評価が多いようです。

また、彼のソロ活動拡大に対しては「BAD HOP 解散後も強く在ってほしい」「ラッパーとしてだけじゃなくアーティストとして新しい姿を期待する」といった支持の声も上がっており、アンテナの高いリスナー層からの期待感が強いようです。

タイアップやアニメテーマ曲の起用も、ファンにとっては「新しいステージへの飛躍」として歓迎されており、YZERR の活動がジャンルやシーンを超えて広がっていくと見る声もあります。Real Sound｜リアルサウンド+2スピンコースター+2

#DarkHero #guidance #MissLuxury #STARTITAGAINRemix #ファン反響

yzerrの活動とメディア出演

ライブ・イベント出演と主催活動

ライブパフォーマンス・イベント出演

yzerr はソロ活動期にも複数のライブやイベントに出演しており、BAD HOP 時代を含む経験を礎に、自らが主催するフェスも動かし始めているようです。たとえば、2025年10月3・4日に横浜アリーナで開催予定の FORCE Festival 2025 を自社メディア「FORCE MAGAZINE」の旗印のもとにプロデュースすることを発表しています。Hypebeast+2クラブポート+2

このフェスは国際的なアーティストを招聘する大規模なものとされ、国内外の注目が集まっていると言われています。Hypebeast+1 また、イベント出演の可能性やラインナップの追加情報については、インスタライブなどで逐次アナウンスされており、ファンとの距離感を近づけているようです。YouTube+2YouTube+2

過去の出演例としては、テレビ番組「フリースタイルダンジョン」への登場（2016年）や、TBS の「クレイジージャーニー」への出演なども記録されています。ウィキペディア+1 こうしたメディア露出はパフォーマンスの場だけでなく、彼のパーソナルな背景を知るきっかけにもなったと言われています。

SNS・YouTube活動とメディア出演

SNS / YouTubeでの発信

yzerr は Instagram（@yzerr_breath）を通じて、フェスやリリース情報、ライブ配信の告知を行っています。Instagram たとえば2023年には、BAD HOP 最後の全国ツアーを YouTube で生配信する旨を告知した投稿も確認できます。Instagram また、YouTube にはインスタライブの録画アーカイブとして、フェスについて語るものやアルバム「DARK HERO」について語るものなどが複数投稿されています。YouTube+3YouTube+3YouTube+3

こうした発信では、視聴者への直接の呼びかけや裏話、今後の展望などを語る場として機能しており、ファンとのコミュニケーション媒体としても重視されていると見られます。

メディア露出・インタビュー内容

yzerr は音楽活動のみならず、メディア出演を通じて自身の思いや理念を語る機会を持っています。テレビ出演としては前述の「クレイジージャーニー」への登場もあり、特番ではラップ活動、過去の経験、葛藤と向き合う姿勢を語る場面もあったようです。ウィキペディアまた、Forbes Japan のインタビューでは、彼が FORCE MAGAZINE を立ち上げた背景や、日本に “ヒップホップを専門に扱う巨大メディアが存在しない” という現状認識を語ったことも報じられています。iFLYER+2Hypebeast+2

さらに、2025年9月には、yzerr がアニメ『モンスターストライクデッドバースリローデッド』のエンディングテーマを担当することが発表され、初のタイアップとしてメディアに取り上げられています。カルチャーメディアNiEW（ニュー）このように、音楽外のメディアでの露出も広がっており、彼の活動領域が拡張しつつある様子がうかがえます。

#FORCEFestival #SNS発信 #インスタライブ #メディア出演 #アニメタイアップ

yzerrの今後の展望とファンへのメッセージ

今後の展望：音楽活動と新たな挑戦

音楽活動・事業展開の方向性

yzerr は、アーティスト活動だけでなく FORCE Festival（フォース・フェスティバル） の開催を通じて、日本のヒップホップシーンを国際レベルに引き上げる意図を明かしています。2025年10月3・4日に横浜アリーナで開催予定のこのフェスでは、Future や Central Cee、Metro Boomin など海外ビッグネームも招致し、海外と日本の架け橋を作ろうとしているようです。日本側アーティストも多数参加する大規模な場として、yzerr 自身もステージに立つ計画だと言われています。eplus.tickets+3Time Out Worldwide+3nothingness-fer.com+3

また、音楽以外の事業にも積極的です。たとえば、yzerr は ブロックチェーンゲーム の開発にも取り組んでいるとの情報があり、ゲームと音楽・カルチャーの融合を目指す“次世代のエンタメ”構想が語られています。Saiga NAK

さらに、対談記事では「ヒップホップのビジネスをつくること」に関心を持っており、アーティストとしての創作性だけでなく、音楽業界の仕組みを変えるような動きを視野に入れているようだという話もあります。たとえば、村上隆との対談で「ヒップホップのビジネスで、そこまでしようとしているのはたぶん僕しかいないと思う」と語っており、創造性と事業性を融合させたい意向がうかがえます。GQ JAPAN

こうした動きから、今後は「単なるラッパー」ではなく、キュレーター、プロデューサー、メディア運営者としての顔をさらに強めていく可能性が高いと言われています。

ファンへのメッセージと期待されるコラボ

ファンへのメッセージ

yzerr はしばしば「結果を残すために、刺激的な緊張感をもってやれるんじゃないか」と言及しており、自分自身への挑戦を常に意識しているようです。THE FIRST TIMES この言葉は、ファンに対しても「共に高みを目指したい」「甘くない道だが、共に歩もう」という呼びかけと受け取ることができます。

彼のラジオ番組 「YZERR OFF THE DOME Radio」 では、ヒップホップのルーツや自身が影響を受けた作品・都市・カルチャーについて語っており、リスナーとより深く対話しようとする姿勢が見られます。そこでは「海外ヒップホップに触れてこなかった人にも興味を持ってもらいたい」という言葉もあります。Apple Podcasts

また、対談などで語られる彼の言葉には、過去の苦境をさらけ出しながらも「挑み続ける」意志が感じられ、ファンに対して「諦めずに一歩を踏み出してほしい」という思いが込められているようにも思われます。

期待されるコラボレーション

yzerr の事業展開やフェス主催の動きを見ると、国内外のアーティストとのコラボレーションが今後さらに拡大しそうです。FORCE Festival においてすでに海外スターを招聘する計画がある点は、その方向性を示していると言われています。nothingness-fer.com+1

また、ブロックチェーンゲーム開発の文脈を考えると、ゲーム業界・クリプト領域のクリエイターやアーティストとのコラボ、音楽と技術を掛け合わせたプロジェクト共創も期待されると思われます。

最後に、音楽的には彼がこれまでジャンルの垣根を越えてきたスタイルを踏まえると、J-Pop、R&B、エレクトロニック、さらには海外ヒップホップとのコラボレーションも実現可能性が高いという見方もできます。

#FORCEFestival #ブロックチェーンゲーム #事業展開 #ファンへの挑戦 #国際コラボ

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この記事を書いた人

speak easy again

大阪の地で異彩を放つヒップホップクルー、それが「speak easy again」だ。彼らは単なるラッパー集団ではない。ビジネスの最前線で辣腕を振るうマーケターやコンサルタントとしての顔も併せ持つ、まさに新時代のクリエイティブ集団である。
2019年、世界が混沌としたコロナ禍という未曾有の状況下で、彼らはその産声を上げた。閉塞感に覆われた時代に、ヒップホップという表現形式を選び、既存の枠にとらわれない新たな価値を創造し続ける。彼らの音楽は、単なるエンターテイメントに留まらず、リスナーの心に深く響くメッセージを放ち、行動を促す力を持つ。
クルーの核となるメンバーは、それぞれが多岐にわたる才能を発揮する。
iAは、フロウとリリックで聴衆を魅了する卓越したラッパーである。その一方で、ITコンサルタントとして高度な専門知識と分析力を兼ね備える。ビジネスの世界で培った論理的思考と、音楽で培った表現力が融合し、彼独自のクリエイティビティを生み出している。複雑なIT課題を紐解く思考力は、時に難解なテーマを誰もが理解できるリリックへと昇華させる原動力となる。
そして、!hy2は、鋭い感性で言葉を紡ぐリリシストとしての顔を持つラッパーだ。さらに、マーケターとしての顔も持ち合わせる。市場のトレンドを捉える洞察力と、人々の心を掴むメッセージングの巧みさは、彼のラップにも色濃く反映されている。聴く者の感情を揺さぶる言葉選びは、まさにマーケティングの神髄を音楽で表現していると言えるだろう。
彼らは普段、大阪の中心地である梅田でサラリーマンとして多忙な日々を送る。会社員としての規律と、アーティストとしての自由な発想。一見すると相反する二つの側面が、彼らの中で見事に融合している。日々のビジネスシーンで得られる生きた情報や、組織の中で培われる実践的なスキルは、彼らの音楽に現実味と深みを与える。同時に、ヒップホップの持つ反骨精神やクリエイティブな思考は、彼らのビジネスにおける課題解決能力を研ぎ澄ませる。このように、彼らの活動は、音楽とビジネスという二つの領域を相互に高め合う独自の循環を生み出しているのだ。
「speak easy again」の活動は、常に既成概念の打破を目指す。最新シングル「Sky Is The Limit」（3月リリース）は、まさに彼らの無限の可能性を象徴する一枚だ。この楽曲は、現状に満足せず、常に高みを目指し続ける彼らの姿勢を力強く示している。リスナーは、この曲から単なる音楽以上の、新たな挑戦へのインスピレーションや、自身の限界を打ち破る勇気を受け取るだろう。彼らは、音楽を通じて「考える」ことの重要性を問いかけ、それぞれのリスナーが自身の「Sky Is The Limit」を見つけるきっかけを提供し続ける。

彼らの存在は、ヒップホップシーンに新たな風を吹き込むだけでなく、ビジネス界にも既存の枠組みを超えた創造性の重要性を問いかける。大阪発の「speak easy again」は、今後もその独自のハイブリッドな活動を通じて、音楽とビジネス、双方の領域でパイオニアとしての道を切り拓く。その動向から目が離せない存在となるだろう。