MENU

ヒップホップ 服で個性を表現|初心者にもわかるスタイル選びとおすすめブランド紹介

目次

ヒップホップ 服とは?|ストリート文化とファッションの関係

ヒップホップ 服という言葉を耳にすると、まず思い浮かぶのは、オーバーサイズのTシャツやキャップ、そして存在感抜群のアクセサリーではないでしょうか。
そもそも、ヒップホップファッションは、単なる流行のスタイルではなく、「カルチャーの延長線上にある自己表現の手段」と言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

では、なぜヒップホップとファッションがこれほどまでに密接につながっているのでしょうか?
その理由を、もう少し深掘りしてみましょう。

ヒップホップカルチャーと服装のつながり

1970年代後半、アメリカ・ニューヨークのブロンクス地区で誕生したヒップホップ文化。
もともとは、音楽(ラップ)、ダンス(ブレイキン)、アート(グラフィティ)など、若者たちの「自由な自己表現」からスタートしたムーブメントだったと言われています。

当時のアーティストたちは、自分たちのアイデンティティを主張するために、個性的なファッションを取り入れました。
たとえば、スポーツブランドのジャージやスニーカーをラフに着こなしたり、ゴールドチェーンで存在感を演出したりと、誰とも違うスタイルを追求していったのです。

このような背景から、ヒップホップファッションは「自分らしさをストレートに伝える武器」として定着していったとされています(引用元:https://fedup.jp/)。

「自由」と「自己表現」がファッションに与えた影響

ヒップホップ文化の特徴は、既存のルールに縛られない「自由さ」です。
だからこそ、ヒップホップ 服にも明確な“型”はありません。
オーバーサイズのTシャツも、派手なカラーリングも、極太のデニムも──どれも「自分をどう表現したいか」が第一に考えられています。

この自由な発想が、やがて世界中に広がり、ストリートファッションの主流となっていったのです。
現在では、ヒップホップの影響を受けたファッションは、年齢や性別を問わず、多くの人たちに受け入れられていると言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

ヒップホップ 服は、単なるファッションではなく、「生き方や価値観を映し出す鏡」とも言えるでしょう。


#ヒップホップファッションの起源
#自己表現と服の関係
#自由なスタイルの広がり
#ストリートカルチャーと現代ファッション

ヒップホップ 服の特徴|押さえておきたい基本スタイル

ヒップホップ 服と聞いて、多くの人がイメージするのは、やはりオーバーサイズのTシャツや、存在感たっぷりのロゴアイテムではないでしょうか。
ヒップホップファッションの特徴は、「自己主張を前面に押し出すデザインとシルエットにある」と言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

ここでは、ヒップホップ 服を選ぶときに知っておきたい基本的なスタイルやポイントについて、順番に見ていきましょう。

オーバーサイズ、ビビッドカラー、ロゴデザインなど

まず、ヒップホップ 服を語るうえで外せないのが、オーバーサイズです。
あえて体より大きなサイズ感のアイテムを選び、リラックス感や力強さを演出するスタイルが特徴的だと言われています。

次に、ビビッドカラーの使い方も重要なポイントです。
原色に近い赤・青・黄などを大胆に取り入れることで、エネルギッシュで個性的な印象をアピールできます。

さらに、ロゴデザインもヒップホップファッションにおいて欠かせない要素とされています。
ブランドロゴやスローガンを大胆に配置したTシャツやパーカーは、着るだけで存在感を放つため、初心者でも取り入れやすいスタイルです(引用元:https://fedup.jp/)。

このように、ヒップホップ 服は「シンプルなデザイン」よりも、「目を引くデザイン」を選ぶのが一般的だと言われています。

シルエット・素材・カラーの選び方のポイント

ヒップホップ 服を選ぶときは、シルエットにもこだわりたいところです。
「上半身はダボっと、下半身はややスリムに」など、バランスを意識することで、野暮ったくならず、洗練されたストリートスタイルを作りやすくなるとされています。

素材については、コットンやデニムのようなタフな素材が好まれる傾向にあります。
耐久性があり、ラフに着てもサマになるため、アクティブなストリートシーンにもぴったりだと言われています。

カラー選びでは、ビビッドカラーを1点投入し、ほかをモノトーンでまとめるのも効果的とされています。
「派手すぎるのはちょっと…」という方も、このテクニックを取り入れれば、自然にヒップホップスタイルを楽しめるでしょう(引用元:https://fedup.jp/)。

自由な発想で組み合わせるのがヒップホップファッションの醍醐味ですが、こうした基本を押さえておくと、より自分らしい着こなしができるかもしれませんね。


#ヒップホップファッションの基本要素
#オーバーサイズとビビッドカラー
#ロゴデザインの重要性
#シルエットと素材の選び方
#初心者でも取り入れやすいコツ

初心者向け|ヒップホップ 服を取り入れるコツ

「ヒップホップ 服に挑戦したいけど、どう着こなしたらいいかわからない…」
そんなふうに感じる方も多いかもしれません。
でも安心してください。ヒップホップファッションは、「まず一歩踏み出してみることが何より大切」と言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

ここでは、初心者でも気負わずにスタートできる、ヒップホップ 服の取り入れ方についてご紹介していきます。

まずは1アイテムから取り入れる方法

いきなり全身ヒップホップスタイルに挑戦しようとすると、どうしてもハードルが高く感じてしまうかもしれません。
そんなときは、まず1アイテムだけ取り入れるという方法がおすすめだと言われています。

たとえば、オーバーサイズのTシャツを1枚、普段のコーディネートに合わせてみるだけでも印象がガラッと変わります。
また、派手なロゴキャップやスニーカーを取り入れるだけでも、ヒップホップらしいエッセンスを加えることができるでしょう。

最初は「違和感があるかな?」と感じても、徐々に自分のスタイルとして馴染んでいくはずです(引用元:https://fedup.jp/)。

コーディネートで失敗しないポイント

ヒップホップ 服を取り入れるときに気をつけたいのが、「全体のバランス」です。
たとえば、上半身にオーバーサイズを持ってきたら、ボトムスはスリム寄りにするなど、メリハリをつけるとスタイルアップして見えると言われています。

さらに、カラー使いにもポイントがあります。
ビビッドなアイテムを使う場合は、全身を派手にしすぎず、ベースカラーを黒や白、グレーなど落ち着いた色にすると、まとまりやすいとされています。

「すべてを完璧にまとめよう」と思うと疲れてしまうので、ちょっとラフなくらいが、むしろヒップホップスタイルらしいとも言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

失敗を恐れず、楽しみながら自分らしいスタイルを探していくことが、ヒップホップ 服を着こなす一番のコツかもしれませんね。


#ヒップホップファッション初心者向け
#一アイテムから取り入れる
#コーディネートバランスのコツ
#色使いにメリハリを
#楽しみながらスタイルを作る

おすすめのヒップホップ系ブランド5選|本格派から手軽派まで

ヒップホップ 服に挑戦するなら、まずはどんなブランドがあるのか知っておきたいですよね。
実は、ヒップホップファッションにぴったりなブランドは、手軽に始められるものから、本格派向けまで幅広くそろっていると言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

ここでは、初心者でもトライしやすい人気ブランドを5つ、厳選してご紹介します。

1. FEDUP(フェドアップ)

ストリート感満載のアイテムを展開する**FEDUP(フェドアップ)**は、ヒップホップ 服の定番ブランドのひとつとされています。
オーバーサイズのTシャツやキャップを中心に、誰でも取り入れやすいデザインが多いのが魅力です。

特に、ブランドロゴを大胆にあしらったTシャツは、「初めての一枚」にもぴったりだと言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

2. Supreme(シュプリーム)

ヒップホップだけでなく、スケーターやストリートファッション全体に影響を与えてきたSupreme
シンプルなのに存在感のあるロゴアイテムは、ヒップホップスタイルにも自然にハマるとされています。

価格帯はやや高めですが、「1点投入」でぐっと雰囲気を格上げしてくれるブランドです。

3. Stüssy(ステューシー)

カリフォルニア発のStüssyも、ヒップホップファッションに欠かせないブランドだと言われています。
ロゴTシャツやパーカーを中心に、ラフでいて洗練されたデザインが魅力です。

ストリート色が強すぎないので、初心者にもおすすめしやすいブランドとされています。

4. Carhartt WIP(カーハートWIP)

ワークウェア由来のタフな素材感が魅力のCarhartt WIP
アクティブなライフスタイルにぴったりで、ヒップホップの「動きやすさ」を重視するスタイルとも相性が良いとされています。

パンツやジャケットなど、シンプルながら無骨なデザインが多いのもポイントです。

5. adidas Originals(アディダス オリジナルス)

ヒップホップカルチャーとの結びつきが深いスポーツブランドといえば、adidas Originalsです。
とくに、スニーカー「スーパースター」は、RUN-DMCなど伝説的なアーティストたちにも愛されたモデルとして知られています(引用元:https://fedup.jp/)。

Tシャツやジャージなど、手頃な価格で揃えられるのも魅力ですね。


#ヒップホップファッションブランド紹介
#初心者におすすめのブランド
#本格派ストリートブランド
#手軽に始められるブランド
#スタイルに合わせたブランド選び

ヒップホップ 服をもっと楽しむために|小物・アクセサリー活用術

ヒップホップ 服を取り入れるなら、洋服だけでなく「小物やアクセサリー選び」も大きなポイントになると言われています(引用元:https://fedup.jp/)。
実際、細かなアイテム使いがスタイル全体の完成度をぐっと高めてくれることが多いんです。

ここでは、ヒップホップファッションをさらに楽しむための小物・アクセサリーの選び方について見ていきましょう。

キャップ・チェーン・スニーカーなど小物選びのコツ

まずおすすめなのは、キャップです。
特にフラットバイザー(平らなつば)のキャップは、ストリート感を演出しやすく、ヒップホップスタイルにも自然に馴染むと言われています。

また、ゴールドチェーン大ぶりのネックレスも外せません。
胸元に存在感を持たせることで、シンプルなコーディネートにもインパクトを加えることができるとされています。

さらに、スニーカーも重要なアイテムのひとつです。
特に、adidasの「スーパースター」やNIKEの「エアフォース1」などは、ヒップホップカルチャーと深い縁があるスニーカーとして人気だと言われています(引用元:https://fedup.jp/)。

こうしたアイテムを少しずつ取り入れるだけで、コーディネートにぐっと深みが出るでしょう。

小物でこなれ感を演出するポイント

小物を使いこなすうえで大事なのは、「やりすぎないバランス感」だと考えられています。
たとえば、キャップ・チェーン・スニーカーをすべて派手なものにすると、全体のまとまりが失われがちです。

一方で、洋服がシンプルなら、小物で個性を強調するくらいがちょうどいいとも言われています。
つまり、足し算と引き算をうまく使い分けることが、ヒップホップファッションをおしゃれに見せるコツなのです。

また、カラーリングにも注意したいところです。
アクセサリーの色を揃えたり、スニーカーとキャップのカラーをリンクさせたりすると、全体に統一感が生まれやすいとされています(引用元:https://fedup.jp/)。

自分のスタイルに合わせて、小物使いも少しずつアップデートしていけるといいですね。


#ヒップホップファッション小物活用
#キャップとチェーンの選び方
#スニーカースタイルのポイント
#小物使いのバランス感覚
#アクセサリーで個性を演出

監修者

  • 大阪の地で異彩を放つヒップホップクルー、それが「speak easy again」だ。彼らは単なるラッパー集団ではない。ビジネスの最前線で辣腕を振るうマーケターやコンサルタントとしての顔も併せ持つ、まさに新時代のクリエイティブ集団である。 2019年、世界が混沌としたコロナ禍という未曾有の状況下で、彼らはその産声を上げた。閉塞感に覆われた時代に、ヒップホップという表現形式を選び、既存の枠にとらわれない新たな価値を創造し続ける。彼らの音楽は、単なるエンターテイメントに留まらず、リスナーの心に深く響くメッセージを放ち、行動を促す力を持つ。 クルーの核となるメンバーは、それぞれが多岐にわたる才能を発揮する。 iAは、フロウとリリックで聴衆を魅了する卓越したラッパーである。その一方で、ITコンサルタントとして高度な専門知識と分析力を兼ね備える。ビジネスの世界で培った論理的思考と、音楽で培った表現力が融合し、彼独自のクリエイティビティを生み出している。複雑なIT課題を紐解く思考力は、時に難解なテーマを誰もが理解できるリリックへと昇華させる原動力となる。
    そして、!hy2は、鋭い感性で言葉を紡ぐリリシストとしての顔を持つラッパーだ。さらに、マーケターとしての顔も持ち合わせる。市場のトレンドを捉える洞察力と、人々の心を掴むメッセージングの巧みさは、彼のラップにも色濃く反映されている。聴く者の感情を揺さぶる言葉選びは、まさにマーケティングの神髄を音楽で表現していると言えるだろう。 彼らは普段、大阪の中心地である梅田でサラリーマンとして多忙な日々を送る。会社員としての規律と、アーティストとしての自由な発想。一見すると相反する二つの側面が、彼らの中で見事に融合している。日々のビジネスシーンで得られる生きた情報や、組織の中で培われる実践的なスキルは、彼らの音楽に現実味と深みを与える。同時に、ヒップホップの持つ反骨精神やクリエイティブな思考は、彼らのビジネスにおける課題解決能力を研ぎ澄ませる。このように、彼らの活動は、音楽とビジネスという二つの領域を相互に高め合う独自の循環を生み出しているのだ。
    「speak easy again」の活動は、常に既成概念の打破を目指す。最新シングル「Sky Is The Limit」(3月リリース)は、まさに彼らの無限の可能性を象徴する一枚だ。この楽曲は、現状に満足せず、常に高みを目指し続ける彼らの姿勢を力強く示している。リスナーは、この曲から単なる音楽以上の、新たな挑戦へのインスピレーションや、自身の限界を打ち破る勇気を受け取るだろう。彼らは、音楽を通じて「考える」ことの重要性を問いかけ、それぞれのリスナーが自身の「Sky Is The Limit」を見つけるきっかけを提供し続ける。

    彼らの存在は、ヒップホップシーンに新たな風を吹き込むだけでなく、ビジネス界にも既存の枠組みを超えた創造性の重要性を問いかける。大阪発の「speak easy again」は、今後もその独自のハイブリッドな活動を通じて、音楽とビジネス、双方の領域でパイオニアとしての道を切り拓く。その動向から目が離せない存在となるだろう。

よかったらシェアしてね!
  • URLをコピーしました!
  • URLをコピーしました!

この記事を書いた人

コメント

コメントする

目次