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starkidsとは?メンバー・音楽性・人気曲をわかりやすく解説

目次

starkidsとはどんなグループ?

「starkidsって、どんなグループなの?」と気になった方は多いかもしれません。STARKIDSは、Space Boy、BENXNI、TAHITI、levi、espeon、ROARの6人で構成される、東京を拠点に活動するユニットと言われています。プロフィールでは、ヒップホップを軸にしながらも、それだけでは収まりきらない音楽性を持つグループとして紹介されることが多いようです。実際、一般的なラップクルーをイメージして聴くと、いい意味で予想が外れるかもしれません。ユニット感、コレクティブ感、そしてポップカルチャーの匂いまで重なっていて、ひとことで説明しにくいところがstarkidsの面白さだと言われています。

STARKIDSの基本プロフィール

STARKIDSは、日本のヒップホップコレクティブ、あるいは6人組ユニットとして紹介されることが多く、メディアによって「ユニット」「クルー」「コレクティブ」と少しずつ表現が分かれるようです。とはいえ、共通しているのは、東京を拠点にしながら国内外の感覚を取り込んだグループだという点です。FNMNLのインタビューでも、多国籍ラップクルーとして語られており、メンバーそれぞれのルーツの違いがグループの個性につながっていると受け取られています。こうした背景もあって、starkidsは単なる“仲良しグループ”というより、感性の違う6人が集まってできた表現集団として見られているようです。

何人組なのか、どこを拠点にしているのか

人数については、公式プロフィールや各種アーティストページで6人組と案内されています。拠点は東京とされていて、avexのプロフィールやKLEWのアーティストページでも、その点は共通していました。つまり、「starkidsは何人組?」と聞かれたら6人組、「どこで活動しているの?」と聞かれたら東京拠点、と整理してよさそうです。ただ、サウンドや言葉の使い方には海外カルチャーの空気も色濃く入っているため、活動拠点は東京でも、感覚そのものはかなりボーダレスだと言われています。

ヒップホップだけでは語れない特徴

starkidsが注目される理由は、ヒップホップの枠だけで説明しきれないところにあるのかもしれません。公式プロフィールでは、ユーロビートやハッピーハードコアに影響を受けたEDMから、ハードなトラップ、ヒップホップ・プロダクションまで音楽の幅が広がっていると紹介されています。さらに、英語と日本語を自然に混ぜたラップや、ハイエナジーなパフォーマンスも特徴として挙げられています。最近の紹介記事では、ハイパーポップ文脈でも語られることがある一方で、それだけに括れない独自性こそ魅力だと評されています。なので、starkidsを知る入口としては「ヒップホップグループ」と覚えつつも、実際にはもっと自由でミックス感の強い存在、と捉えるとわかりやすいかもしれません。

引用元:https://avexnet.jp/contents/STARK-WORK-0001/profile
引用元:https://ja.wikipedia.org/wiki/STARKIDS
引用元:https://fnmnl.tv/2022/10/25/148890
引用元:https://big-up.style/zine/article/pickupartist/20250219-32148
引用元:https://avexnet.jp/news/1030729

#starkids #STARKIDSとは #東京拠点アーティスト #ヒップホップクルー #ハイパーポップ

starkidsのメンバー紹介

STARKIDSを知るうえで、まず見ておきたいのがメンバーごとの個性です。STARKIDSは6人組ユニットと言われていて、Space Boy、BENXNI、TAHITI、levi、espeon、ROARの6人で構成されているそうです。プロフィールをざっと見るだけでも、出身地や音楽ルーツがかなり幅広く、その違いがグループ全体の色につながっていると言われています。つまり、「誰がどんな役割を持っているのか」を押さえると、曲の聴こえ方も少し変わってくるかもしれません。

Space Boy

Space Boyは、STARKIDSの中心人物のひとりとして見られることが多いようです。ハワイ・ホノルル出身で、日本に移住したことをきっかけにグループ結成へ動いたと言われています。音楽面だけでなく、STARKIDSという集合体の始まりを語るうえでも欠かせない存在として紹介されることが多いです。

BENXNI

BENXNIは、ビートメイク面でも存在感が大きいメンバーだと言われています。インタビューでも、BENXNIが作るビートに他メンバーが乗っていく流れが語られており、サウンドの軸を支える役割を担っているようです。ゲーム音楽やユーロビートの影響も強いと語られていました。

TAHITI

TAHITIは、ハワイ出身で、英語感覚も自然に曲へ持ち込めるメンバーのひとりと言われています。制作時のノリや空気感を引っ張る場面もあるようで、STARKIDSらしい軽やかさや自由さに関わる存在として見られています。

levi

leviは東京出身で、海外経験を通じてヒップホップやEDMに触れたと言われています。メロディや世界観の面で、グループの中に都会的な感覚を加えているメンバーとして受け取られることもありそうです。

espeon

espeonは、Space Boyの幼なじみとしても知られているそうです。ボーカロイドやナイトコアなどの影響が語られていて、STARKIDSの少しファンタジックでポップな空気を支えている存在とも言われています。

ROAR

ROARは石垣島出身で、ライブを通じてSTARKIDSに加わったと言われています。地元での活動に限界を感じて上京した経緯もあり、現場感のあるラップや勢いの部分で印象を残すメンバーとして見られています。

STARKIDSは、ただメンバー数を覚えるだけではもったいないグループかもしれません。誰か一人が前に出るというより、それぞれのルーツや得意分野が混ざることで、あの独特なサウンドになっていると言われています。メンバー紹介を知ってから聴くと、「このパート好きかも」と感じるポイントも見つけやすくなりそうです。

引用元:Wikipedia「STARKIDS」
引用元:FNMNL「〖インタビュー〗STARKIDS | 星の子が目論む“世界征服計画”」
引用元:EYESCREAM「Interview: STARKIDS〜爆速でHIPHOPシーンを駆け巡る新星が表現するユーロビート軸のポップカルチャー〜」

#STARKIDS #SpaceBoy #BENXNI #espeon #日本語ラップ

starkidsの音楽性と魅力

STARKIDSの音を初めて聴いたとき、「これってヒップホップだけで説明できるのかな?」と感じる方もいるかもしれません。実際、starkidsの音楽性はかなり幅広いと言われていて、いわゆる王道のラップグループというより、いくつものジャンル感が混ざり合ったコレクティブとして語られることが多いようです。東京を拠点に活動する6人組ユニットとして紹介される一方、サウンド面ではユーロビートやハッピーハードコアに影響を受けたEDM、さらにトラップやヒップホップの要素まで横断していると案内されています。だからこそ、1曲の中でもテンションの上がり方が独特で、聴いていて飽きにくい魅力があると言われています。

ユーロビート、ハッピーハードコア、トラップの融合

starkidsの特徴をひと言でまとめるなら、スピード感のあるダンスミュージックとラップの感覚が自然につながっているところ、と言えるかもしれません。avexのプロフィールでは、ユーロビートやハッピーハードコアにインスパイアされたEDMインストゥルメンタルから、ハードなトラップとヒップホップ・プロダクションまで幅広いと紹介されています。最近のニュースでも、ユーロビート調の楽曲やファッション、カルチャーが交差する表現が前面に出ており、ただのジャンル混合ではなく、見せ方まで含めて世界観を作っているようです。

日本語と英語を混ぜたラップスタイル

もうひとつ外せないのが、日本語と英語を行き来するラップスタイルです。starkidsは、英語と日本語を見事に融合させるグループとして紹介されることがあり、BIG UP!でも「英語と日本語をシームレスにつないだラップ」が持ち味だと評されています。言葉の意味だけで押すというより、音の響きやノリまで含めて組み立てている印象があるので、耳で聴いても残りやすいのかもしれません。そこが、国内リスナーだけでなく海外の音楽ファンにも届きやすい理由のひとつと言われています。

ハイパーポップ文脈でも語られる理由

starkidsがハイパーポップ文脈で語られるのは、単に音が派手だからではないようです。Rolling Stone Japanでは、メンバーが「自分たちの感覚にしたがって作っていた音楽が、結果としてハイパーポップと呼ばれるようになった」という趣旨を語っていました。つまり、最初からラベルを狙ったというより、好きな音を突き詰めた先でそう見られるようになった、という流れに近いようです。だからこそ、starkidsの魅力は流行の名前だけで片づけにくく、ヒップホップ、EDM、ポップカルチャー感覚が同時に走っているところにある、と言われています。

引用元:プロフィール | STARKIDS | アーティスト・作品
引用元:STARKIDSがエネルギッシュなニューシングル「Do It」をリリース
引用元:進化系ユーロビート“NEUROBEAT”が映像として覚醒 | ニュース
引用元:新たな音楽を切り開く、STARKIDSの柔軟な発想
引用元:SoundCloud発の次世代クルー、STARKIDSが語る音楽ルーツ

#STARKIDS #ハイパーポップ #ユーロビート #日本語ラップ #ヒップホップ

starkidsの代表曲・おすすめ曲

starkidsをこれから聴くなら、まずは「どの曲から入ると雰囲気がつかみやすいか」を知っておくと入りやすいです。Apple Musicでは「FLASH」や「SEVENTH」で注目を集めたユニットとして紹介されていて、まずはこのあたりを入口にする人も多いようです。そこからMVの印象が強い曲や、最近のリリースまで広げていくと、starkidsらしさが見えやすくなると言われています。つまり、最初は代表曲で全体像をつかみ、次に新しい曲で現在地を知る流れが合っていそうです。

初心者がまず聴きたい曲

初心者が最初に触れやすい曲としては、「FLASH」や「SEVENTH」がよく挙げられています。Apple Musicの紹介文でも、この2曲で注目を浴びたと案内されており、starkidsの勢いやキャッチーさを知る入口として向いているようです。もう少し映像込みで世界観を感じたいなら、「PARAPULL」や「TYOSTAR」も候補に入りそうです。実際、公式YouTubeでは「PARAPULL」が約76万回、「TYOSTAR」が約13万回再生されており、初見でも入りやすい代表曲として見られていると言えそうです。

MVやライブで人気の楽曲

MVで印象に残りやすい曲を探すなら、「PARAPULL」に加えて「HORIZON」や「ODORUNO SUKI SUKI」も見ておきたいところです。とくにYouTube上では「HORIZON」が50万回超、「ODORUNO SUKI SUKI」も10万回超の再生が確認でき、映像とセットで語られやすい曲だと言われています。ライブ映えという意味では、スピード感や高揚感がある曲が強く、音だけでなく見せ方まで含めて楽しめるのがstarkidsの魅力のひとつかもしれません。

最近のリリースや話題曲

最近の動きを追うなら、「Do It」「Zoo」「nervous」、さらに2026年の「NEUROBEAT feat. MOTSU」まで見ておくと流れがつかみやすいです。avexのニュースでは、「Do It」は2025年のリリース第一弾として紹介され、「nervous」はavex traxからのメジャー第1弾と案内されています。Apple Musicでも、2024年のアルバム『G-SPOT』以降にこれらのシングルが並んでおり、最近のstarkidsを知るには外しにくい曲群だと言われています。昔の代表曲から入って、最後に新曲へ進む。そんな聴き方が、いちばん自然かもしれません。

引用元:https://music.apple.com/jp/artist/starkids/1555994312
引用元:https://avexnet.jp/news/1021564
引用元:https://www.youtube.com/@STARKIDS
引用元:https://www.youtube.com/watch?v=glVFkRZ9WkQ
引用元:https://www.youtube.com/watch?v=OW2uzKPnfQc

#starkids #STARKIDS代表曲 #STARKIDSおすすめ曲 #FLASH #GSPOT

starkidsが支持される理由と今後の注目ポイント

starkidsが支持される理由は、ただ曲が新しいから、だけではなさそうです。実際には、6人組ユニットとしてのまとまりに加えて、日英を行き来するラップ、ハイパーポップ文脈でも語られる音、そして東京発のポップカルチャー感まで重なっていると言われています。avexのニュースでも、STARKIDSは「Z世代を中心に世界的な盛り上がりを見せている」ハイパーポップの中で、特に熱狂的な支持を集める存在として紹介されています。日本のグループなのに、国内だけで完結しない広がり方をしている点が、まず大きな強みなのかもしれません。

Z世代や海外リスナーに刺さる理由

starkidsがZ世代や海外リスナーに刺さる理由としては、音の速さや派手さだけでなく、言葉と感覚のボーダレスさがあるようです。FNMNLでは多国籍ラップクルーとして紹介され、avexのプロフィールでも英語と日本語を融合させたスタイルが特徴とされています。さらに2026年の「NEUROBEAT feat. MOTSU」のMVは、日本、香港、ハワイにまたがる体制で撮影されたと案内されており、表現そのものが最初からグローバル寄りだと受け取られています。こうした背景が、海外リスナーにも届きやすい理由のひとつと言えそうです。

ファッションやカルチャー面での存在感

音楽だけでなく、ファッションやカルチャー面での存在感もstarkidsの魅力としてよく語られています。EYESCREAMでは、彼らの表現をユーロビート軸のポップカルチャーとして取り上げ、蛍光色のグラフィックや渋谷・原宿的な空気感と結びつけていました。GQ Japanでも、東京のポップカルチャーで異彩を放つ存在として紹介されています。つまり、starkidsは「曲を聴くアーティスト」というより、ビジュアルや空気感まで含めて追いたくなるグループとして見られているようです。

今後の活動で注目したい点

今後の注目ポイントとしては、メジャー以降の動きがどこまで広がるかが大きそうです。2025年11月にはavex traxから「nervous」でメジャー第1弾を出し、同年12月にはシンガポールの大型アニメフェス出演と渋谷WWW Xでのワンマン開催が告知されました。さらに2026年1月にはMOTSUを迎えた「NEUROBEAT feat. MOTSU」も発表されています。国内シーンにとどまらず、アニメフェスや海外文脈と接続しながら活動範囲を広げている流れを見ると、これからさらに話題が大きくなる可能性もあると言われています。

引用元:avex Portal
引用元:FNMNL
引用元:EYESCREAM
引用元:GQ JAPAN

#starkids #ハイパーポップ #Z世代カルチャー #東京ポップカルチャー #海外人気

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この記事を書いた人

大阪の地で異彩を放つヒップホップクルー、それが「speak easy again」だ。彼らは単なるラッパー集団ではない。ビジネスの最前線で辣腕を振るうマーケターやコンサルタントとしての顔も併せ持つ、まさに新時代のクリエイティブ集団である。
2019年、世界が混沌としたコロナ禍という未曾有の状況下で、彼らはその産声を上げた。閉塞感に覆われた時代に、ヒップホップという表現形式を選び、既存の枠にとらわれない新たな価値を創造し続ける。彼らの音楽は、単なるエンターテイメントに留まらず、リスナーの心に深く響くメッセージを放ち、行動を促す力を持つ。
クルーの核となるメンバーは、それぞれが多岐にわたる才能を発揮する。
iAは、フロウとリリックで聴衆を魅了する卓越したラッパーである。その一方で、ITコンサルタントとして高度な専門知識と分析力を兼ね備える。ビジネスの世界で培った論理的思考と、音楽で培った表現力が融合し、彼独自のクリエイティビティを生み出している。複雑なIT課題を紐解く思考力は、時に難解なテーマを誰もが理解できるリリックへと昇華させる原動力となる。
そして、!hy2は、鋭い感性で言葉を紡ぐリリシストとしての顔を持つラッパーだ。さらに、マーケターとしての顔も持ち合わせる。市場のトレンドを捉える洞察力と、人々の心を掴むメッセージングの巧みさは、彼のラップにも色濃く反映されている。聴く者の感情を揺さぶる言葉選びは、まさにマーケティングの神髄を音楽で表現していると言えるだろう。
彼らは普段、大阪の中心地である梅田でサラリーマンとして多忙な日々を送る。会社員としての規律と、アーティストとしての自由な発想。一見すると相反する二つの側面が、彼らの中で見事に融合している。日々のビジネスシーンで得られる生きた情報や、組織の中で培われる実践的なスキルは、彼らの音楽に現実味と深みを与える。同時に、ヒップホップの持つ反骨精神やクリエイティブな思考は、彼らのビジネスにおける課題解決能力を研ぎ澄ませる。このように、彼らの活動は、音楽とビジネスという二つの領域を相互に高め合う独自の循環を生み出しているのだ。
「speak easy again」の活動は、常に既成概念の打破を目指す。最新シングル「Sky Is The Limit」(3月リリース)は、まさに彼らの無限の可能性を象徴する一枚だ。この楽曲は、現状に満足せず、常に高みを目指し続ける彼らの姿勢を力強く示している。リスナーは、この曲から単なる音楽以上の、新たな挑戦へのインスピレーションや、自身の限界を打ち破る勇気を受け取るだろう。彼らは、音楽を通じて「考える」ことの重要性を問いかけ、それぞれのリスナーが自身の「Sky Is The Limit」を見つけるきっかけを提供し続ける。

彼らの存在は、ヒップホップシーンに新たな風を吹き込むだけでなく、ビジネス界にも既存の枠組みを超えた創造性の重要性を問いかける。大阪発の「speak easy again」は、今後もその独自のハイブリッドな活動を通じて、音楽とビジネス、双方の領域でパイオニアとしての道を切り拓く。その動向から目が離せない存在となるだろう。

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